Mucha gente no entiende la importancia de los Beastie Boys como un grupo pionero en mezclar elementos de rock y punk con hip-hop y trasladarlo a un nivel mainstream de manera innovadora. El hecho es que desde el primer día han tenido unos estándares de calidad bastante altos en todo lo que hacen. Para recordar su etapa temprana compartimos esta pequeña galería de fotos tomadas en 1985 por Glen E. Friedman.
Además, en ese sitio californiano se comparten un par de podcasts de una grabación en radio, en el programa de un sujeto llamado Adam Bomb para la estación KXLU, en justo esa misma etapa de 1985.
Y no sólo eso, para acabar de recordar quiero compartirles este video de “Shadrach” en donde se filmó su presentación en vivo, con todo y audiencia echando slam. Luego se pintó cuadro por cuadro una representación y el resultado es algo increíble.
Una excelente forma de redescubrir, o descubrir a este grupo neoyorquino conformado por Mike D, MCA, Ad-Rock y su DJ Mix Master Mike. El video fue hecho mucho antes del boom de las tecnologías digitales, pero compartido en su canal oficial de YouTube. en donde también encontrarás muchísimos otros videos.
Es una pena que alguna vez se haya cancelado el concierto de los Beastie Boys en México, aunque hay quienes ya han viajado específicamente para verlos y disfrutar de sus shows en vivo. Y más interesante ahora que han traido el instrumental The Mix-Up en shows íntimos aparte de sus conciertos regulares en foros más grandes.
Más de 20 años rockeando durísimo…
In Rainbows no lleva ni un de vida en nuestros oídos y memorias pero ya se puede jactar de haber sido el más escuchado en los cinco continentes durante las últimas horas. Ésa es la magnitud y alcance del poder de Radiohead, quienes han conquistado el mundo en 10 días. Ese triunfo nadie se los quita.
La manera en que In Rainbows salió a la luz fue por demás revolucionaria, y, por ende, comentadísima. Pero vayamos al punto más importante en todo este asunto: la música. Creo que cualquier reseña en forma, por ahora, sería arriesgada y prematura, pero de entrada me limitaré a decir que:
- “Nude” y “All I Need” captaron mi atención de inmediato, pero mi tema favorito so far es la tremenda “Reckoner”. Ignoro si existe alguna conexión extraña e inconsciente con el hecho de que la palabra “reckon” es una de mis favoritas del idioma inglés… ejem.
- “Videotape”, el que hasta ahora creo que es el tema más denso (por llamarle de algún modo) del disco, es un buen cierre, casi onírico, del álbum. El ritmo tenue y cambiante de la canción incita a un buen y relajante trip.
- Al menos en mi cabezota, cada álbum nuevo de Radiohead presenta a la banda de manera diferente, con un nuevo sonido, pero al menos hasta ahora, In Rainbows no ha cumplido con esta expectativa personal. Los temas que conforman el disco son todos de calidad, pero me he quedado con la sensación de que todos podrían ser parte de álbumes anteriores más que mostrar una nueva dirección del grupo de Thom Yorke. In Rainbows, so far, es un disco perfectamente escuchable y disfrutable, pero he extrañado el factor sorpresa presente en discos anteriores.
Eso es In Rainbows, para mí, so far. Seguramente le agarraré más sabor conforme pase el tiempo y el número de reproducciones aumente.
Y usted, ¿qué opina sobre el nuevo disco de Radiohead, so far?
Como recordatorio de la presentación esta noche en la Ciudad de México por primera vez en la historia de la gigantesca —e inicialmente ficticia— agrupación liderada por Steven Wilson; Porcupine Tree es una banda compleja, con una discografía muy extensa. Es, de muchas bandas de progresivo y otras corrientes de rock experimental, un grupo particularmente difícil de digerir y entender su esencia.
Más allá de etiquetas, la genialidad de su trabajo es contundente y la recompensa de escucharlo es abundante, así como su culto es muy sólido. Es un proyecto versatil y muy único que ha mutado completamente una y otra vez en el curso de su carrera (escuchar spin-offs como Blackfield por poner un ejemplo) extendida a lo largo de 20 años ya. Si te despierta curiosidad esta banda, para resumir yo te recomendaría escuchar el disco doble Stars Die: The Delerium Years 1991-1997 o Voyage 34: The Complete Trip porque me gusta mucho la psicodelia.
Y la verdad es que, al final del día, cada quien entiende su música como puede y quiere. En ese sentido, un fan mexicano llamado Alejandro/Neb ha hecho una excelente selección de catorce mejores canciones para entender a Porcupine Tree en su opinión y las publica en su MySpace:
- “Radioactive Toy” (On The Sunday Of Life, 1991)
- “Voyage 34 Phase I” (Voyage 34: The Complete Trip, 2000)
- “Synesthesia” (Up The Downstair, 1993)
- “Fadeaway” (Up The Downstair, 1993)
- “The Sky Moves Sideways Phase 1” (The Sky Moves Sideaways, 1995)
- “Signify” (Signify, 1996)
- “Waiting Phase I” (Signify, 1996)
- “Waiting Phase II” (Signify, 1996)
- “Don’t Hate Me” (Stupid Dream, 1999)
- “Shesmovedon” (Lightbulb Sun, 2000)
- “Hatesong” (Lightbulb Sun, 2000)
- “Blackest Eyes” (In Absentia, 2002)
- “Trains” (In Absentia, 2002)
- “Fear Of A Blank Planet” (Fear Of A Blank Planet, 2007)
- “Anesthetize” (Fear Of A Blank Planet, 2007)
Eso es alguien compartiendo con el mundo una selección de lo mejor de su banda favorita. En el enlace puedes leer sus anotaciones al respecto. Recomendable para aquellos que disfrutamos de los diversos estados anímicos y una buena manera de arrancar el viaje hacia el Fear of a Blank Planet, el disco más reciente de esta banda británica.
Si te gusta Porcupine Tree, ¿Qué canciones escoges como tus favoritas?
Enlace: Quince canciones para entender a PORCUPINE TREE | Vía: Paranoideo.com
