¿Es este 2012 el año de las colaboraciones en directo? Rotundamente, sí. No ha pasado ni un día desde que os he hablado de la actuación que harán en los Grammy The Beach Boys junto a Maroon 5 y Foster The People, y pocos días desde que habláramos de Florence & The Machine y The Horrors en los NME, o Foo Fighters y Deadmau5 también en los Grammy. Ahora toca hablar de Noel Gallagher y Chris Martin, ya que el hermano mayor de los Gallagher y Chris Martin actuarán juntos en los BRIT Awards 2012.

Será un dueto, y previsiblemente se tratará de uno de los ¿nuevos? temas de Noel Gallagher, y, como no, se rumorea que Chris Martin acompañaría el tema al piano.

Se trata de una buenísima ocasión para escuchar a ambos juntos, y es que de este tipo de amistadas siempre salen cosas buenas. Ambos han participado varias veces juntos, y se confiesan fans del otro respectivamente. ¿Pueden sorprender en los BRIT? A la espera, mejor recordar su actuación en la Make Trade Fair, hace ya bastantes años, por cierto.

Los señores de Coldplay siguen en la ruta promocional de su mas reciente y controversial álbum Mylo Xyloto, disco que unos aman, otros odian, y al resto nos deja simplemente indiferentes (yo francamente no le acabo de entender al concepto aunque hay canciones que sí me gustan). Lo que es un hecho sin embargo es que la banda no nos ha dejado olvidarnos de ella un momento, entre ventas, conciertos y alguna que otra controversia como la de Spotify, además por supuesto de los videos promocionales como el de Charlie Brown, tema que será el tercer sencillo de la placa y del que la banda acaba de estrenar su video de acompañamiento.

Recordarán que la banda de hecho ya nos había dado un adelanto del mismo hace unas semanas cuando nos presentó un video grabado en vivo de esta canción. Pues ahora podemos ver el concepto completo, que incluye sí, esta grabación, pero además presenta otra historia, la de dos chicos que salen a las calles para disfrutar de la vida y encontrarse uno con el otro. En un principio son sólo segundos de cada historia, es decir, la de la pareja y la del grupo en concierto, si embargo, conforme avanza la canción se van entrelazando hasta llegar justo al mismo punto.

La estética es la misma que el grupo ha utilizado en el arte y videos anteriores, es decir, mucho color, luces de colores, el famoso láser verde que han venido usando desde su segunda producción y esta vibra de banda de estadio que, como lo platicamos cuando apenas presentaban esta canción en vivo, era una de las características del sonido en este nuevo intento.

Así, lo que nos queda es un video que inevitablemente sabe a la banda, lo que puede ser bueno o malo dependiendo de su opinión de la misma. Yo, como ya dije, no le acabo de entender al concepto y la verdad tampoco soy fan de los grupos de estadio. En fin, pues denle click a ver qué les parece.

Hace varias semanas estuvimos anunciando que Coldplay había decidido incluir su último disco de estudio, Mylo Xyloto, en Spotify. Aunque teníamos la confirmación por parte del representante de la banda, no sabíamos a partir de qué fecha podría escucharse el álbum en este servicio de streaming. La respuesta ha venido de la mano del mes de febrero porque a partir de hoy mismo ya está disponible para todos los usuarios.

Como era de esperar, y más teniendo en cuenta el revuelo mediático que ocasionó en su momento el “no al streaming” de Chris Martin y compañía, el aterrizaje ha sido sigiloso, sin ningún comunicado ni ninguna declaración oficial para explicar este cambio de pensamiento. Han pasado más de tres meses desde que el CD se publicase en todo el mundo y desde entonces el trabajo ha llegado al puesto número uno de las listas de éxitos de casi toda Europa y Estados Unidos.

Da la sensación de que el grupo se había puesto un tope de ventas físicas a partir del cual el disco podría escucharse en streaming legalmente. Han sido más de tres millones de copias vendidas en todo el mundo y, ahora sí, Coldplay está en Spotify. Los integrantes del grupo -y no EMI- defendían su rechazo al streaming para preservar el valor global como obra de Mylo Xyloto, que las canciones se escucharan en ese orden específico y no por separado.

¿Es así como pretenden combatir la piratería? Lo de Coldplay es un juego peligroso por varias razones. En primer lugar, no creo que cerrar ninguna puerta legal sea la medida más acertada y si los grupos grandes no sirven de ejemplo el negocio musical seguirá anclado en los años pre Internet. Con una diferencia: ahora sí hay Internet. Por otro lado, a la gente no le gusta que le digan lo que tiene que hacer y, ni mucho menos, cómo tiene que escuchar un disco. Si alguien quiere “apreciar como obra global” Mylo Xyloto lo hará, pero ¿qué pasa si de sus 14 canciones solo le gusta una? Que tenía que pagar 1,30 € ($1,7) por comprarla en iTunes. Y afortunado era si podía haberla escuchado antes.

Habrá quien piense aquello de “más vale tarde que nunca”, pero es preocupante que a día de hoy no esté claro que si no le das facilidades a la gente Internet ya se ocupará de ofrecerlas. Sean legales o no.

• Enlace a Spotify: Coldplay - Mylo Xyloto.

Ya sabéis que hay una serie de discográficas y artistas que prefieren no estar en servicios como Spotify, a pesar de que los datos de crecimiento y expansión del streaming indican que es algo por lo que hay apostar. Dos casos recientes y bastante comentados son The Black Keys y Coldplay, cuyos últimos lanzamientos no se incluyeron en la plataforma de Daniel Ek. Sin embargo, hoy hemos podido conocer que al menos Mylo Xyloto abrirá las puertas al streaming.

Lo ha confesado el representante del grupo de Chris Martin en una entrevista para Business Week. En ella se muestra preocupado por las buenas cifras que está registrando Spotify en los últimos meses porque “compite con las tiendas digitales” y confirma que el último disco de Coldplay estará en este servicio. No obstante, no ha dado una fecha concreta.

Todo apunta a que la tendencia se acercará a lo que se viene practicando en el mundo del cine desde hace unos años: las películas primero se exhiben en los cines, después se publican en DVD y, al final, llegan a los canales de televisión por cable y servicios de streaming como Netflix. Así, aplicado a la música, se daría prioridad a la venta física de los discos y pasado un tiempo llegaría el streaming.

No creo que sea una decisión acertada porque acabará repercutiendo al valor que perciben los usuarios de servicios como Spotify. Aunque cada vez haya más artistas disponibles, hace daño que un lanzamiento tan importante como Mylo Xyloto tarde X meses en llegar.

En muchos casos este tipo de decisiones vienen marcadas desde las disqueras, pero no en el que nos ocupa. Coldplay está ligado a EMI y según informa su jefe de desarrollo comercial, Mark Piibe, “servicios como Spotify aportan, en la actualidad, más beneficios por usuario a EMI y nuestros artistas que la media de la música digital consumida por los usuarios en un mundo sin dichos servicios”. En otras palabras, mejor Spotify que nada.

Y es que no podemos obviar que el streaming es a día de hoy la segunda mayor fuente de beneficios para la industria de la venta de discos después de iTunes. Cuando el representante de Coldplay dijo que poner en Spotify Mylo Xyloto afectaría a la venta de discos físicos, quizá habría que haberle mostrado algunos datos. Por ejemplo, Take Care de Drake está en Spotify y aún así consiguió ser disco de platino en cinco semanas.

Pese a las críticas que recibió al principio Mylo Xyloto, el ya quinto trabajo de estudio de Coldplay, no se puede decir que los ingleses no hayan vuelto a triunfar en 2011. El álbum se colocó entre los más vendidos de un amplio número de territorios, y parece que todavía dará para mucho más.

“Charlie Brown” es, o mejor dicho, será, su tercer sencillo, y pese a que no se lance hasta el 10 de enero la banda podría llegar a ser número 1 la primera semana de 2012. Eso dicen varias publicaciones que especulan con que la banda podría obtener el que sería el primer número 1 de 2012 con su actual sencillo, “Paradise”, debido a la inmensa pegada que está teniendo durante esta última semana del año.

Mientras esperamos “Charlie Brown”, tenemos el vídeo provisional de un tema muy disfrutable, con un metraje que muestra lo que es la experiencia en directo de una banda que está centrando cada vez más sus conciertos en una mezcla muy equilibrada entre música y efectos visuales interactivos.

Estamos ya a una semana de terminar otro año y eso significa que ha llegado el momento de hacer un recuento de lo mejor y lo peor de este 2011. En este caso vamos a hacer un repaso por la mejores agrupaciones, las más famosas, las más relevantes, en suma, las bandas que estuvieron en oídos de todos en este año que termina. No hay números eso sí, aunque tal vez una que otra elección un poco controversial. Aclaro que uno de los puntos a considerar a la hora de hacer esta lista era que los grupos hubieran sacado producción en este año, por lo que tal vez hayan quedado afuera algunos que estuvieron sumamente activos durante los pasados 359 días pero no presentaron nada nuevo en el aspecto discográfico. ¿Me acompañan?

Wild Beasts

Sinceramente, para mí estos cuatros chicos de Kendall son la mejor banda de 2011. Claro que eso no significa que esta sea una elección puramente personal. De hecho, independientemente de mis gustos, es un hecho que los Wild Beasts han hecho todo lo necesario para estar dentro de este conteo. Veamos: primero que nada, sacaron uno de los mejores discos de este año, Smother, un álbum que si bien sigue los pasos de su también muy mencionado y nominado Two Dancers, muestra asimismo una evolución en su sonido hacia un estilo mucho más relajado y minimalista no por ello exento de emoción. La banda además ha tocado prácticamente en todo el mundo, mostrando su habilidad para reproducir su sonido en vivo de manera perfecta y tremendamente sensual. La crítica mundial se ha postrado a sus pies y la gran mayoría de las reseñas se desviven en elogios para esta agrupación. Por si fuera poco, causó todo un furor en las redes sociales el hecho de que no hubieran sido nominados nuevamente para el Mercury Prize. Finalmente, la banda ha conservado la cabeza fría y los pies en el piso a pesar de todos los elogios y parecen tener muy claro que su carrera y sus elecciones sólo les pertenecen a ellos, como bien nos lo hizo notar Hayden en la entrevista que nos concedió hace algún tiempo.

Arctic Monkeys

Los de Sheffield estaban saliendo apenas de la adolescencia cuando tomaron por sorpresa al mundo luego del lanzamiento de su primera producción, Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not. Desde entonces el grupo ha conseguido que medio planeta se rinda a sus pies con su rock frenético y guitarrero, el cual ha visto una evolución notable especialmente en sus dos últimos intentos. 2011 llegó diciéndonos además que Alex Turner es el nuevo rey Midas de la música, pues no sólo tuvo tiempo de crear un excelente álbum debut para su proyecto alterno, The Last Shadow Puppets, además se sentó a escribir otro grupo de buenas canciones para el nuevo disco de la banda, Suck it And See, un álbum en el músico mostró además que es capaz de ser ligero cuando así lo quiere, pero no por ello menos efectivo. Ciertamente, el alma de los Monkeys descansa en este cantante inglés quien, aunque recientemente aseguró que ya no es capaz de escribir un hit, lleva un lustro convenciéndonos de exactamente lo contrario.

Elbow

No meter a Elbow en esta lista hubiera sido una total injusticia con todo y que no son necesariamente la banda que “los jovenes quieren escuchar”. Estos ingleses llevan más de diez años lanzando producciones consistentemente buenas y dando una vuelta de tuerca con cada nueva entrega, mostrando que no son las ventas sino la pasión lo que mueve a su música. Build a Rocket Boys! no tuvo una sola crítica mala en Metacritic, a nosotros nos encantó y a la banda le dio su segunda nominación al premio más importante de Inglaterra, el Mercury Prize. La agrupación ya llena estadios y se presenta en las primeras líneas de los festivales más importantes del mundo, sin embargo, todavía no alcanza las cabezas de cartel ni el ruido mediático de otras agrupaciones. Y lo curioso del asunto es que tampoco lo necesitan. Los de Manchester viven a su propio ritmo, con sus propias metas y sus propios sueños. Es el resto del mundo el que tiene que correr para alcanzarlos y sin duda la meta es satisfacción garantizada. 2011 nos demostró que Elbow tiene todo para pasar a la historia como una de las grandes bandas del rock. Punto.

Fleet Foxes

Aunque en el mundo del rock el folk siempre ha sido una influencia notable, es un hecho que no a todos les gustan los paisajes bucólicos y la melancolía de la guitarra acústica, pues para algunos las canciones lentas y de pocos instrumentos pueden incluso llegar a ser aburridas. Sin embargo, cuando tienes a una banda tan interesante como Fleet Foxes, es imposible no sentirte atraído por estas mismas características. La banda ha entregado dos discos tremendamente buenos, el último de ellos, Helplessness Blues, editado a principios de este año y en el que la banda no hace concesiones de ningún tipo, exigiendo al escucha poner toda su atención en sus delicados arreglos y tremendas vocales. Desde entonces la agrupación ha tomado por asalto programas de televisión, festivales y diversos foros para mostrar su arte, uno que no sigue corrientes ni modas sino su propia ambición.

Radiohead

Con cada paso que dan, los de Radiohead se alejan cada vez más de las estrategias de la industria discográfica, de los ritmos ya probados y la seguridad de lo conocido para meterse en un espacio alterno creado bajo sus propias reglas. 2011 demostró esto una vez más. Mientras todo el mundo estaba ansioso por saber la siguiente jugada del quinteto luego del “paga lo que quieras” que acompañó a In Ranbows y cimbró a la industria discográfica en el 2007; los ingleses preparaban calladamente su nueva producción, The King of Limbs, y nos daban sólo cuatro días para prepararnos antes de su lanzamiento. Desde entonces no hemos parado de hablar de ellos y todo parece indicar que no hay quien se atreva a decir una sola palabra mala acerca de estos muchachos. Puede que no entiendas muy bien su música, puede que extrañes muchísimo las guitarras de Greenwood, puede que te encante la vibra experimental, la electrónica o la odies. Lo que es un hecho es que Radiohead nunca dejará indiferente a nadie y que la banda ya está más allá del bien y del mal.

Coldplay

Sé perfectamente bien que esta elección será un poco controversial. Y es que, a diferencia de, digamos Radiohead, parece que no importa qué tanto se esfuercen Chris Martin y compañía, nunca dejarán de ser los sensibleros-cursis-robaestrofas a los que todo el mundo odia y ya nadie quiere escuchar. ¿Pero esto es realmente así? La banda no había terminado siquiera de promocionar Viva la Vida or Death and All His Friends cuando ya estaba de regreso en el estudio con Brian Eno, un nombre que dicho sea de paso produciría respeto si estuviera ligado al de cualquier otra agrupación, para preparar su nuevo álbum, Mylo Xyloto. El intento nuevamente ha polarizado opiniones, pues algunos han tomado la experimentación como simple ansia de dinero, otros no la han entendido y algunos más dicen que suena bien pero no tan bien como su primer disco. Al final, lo que tendríamos que reconocer es que esta banda tiene agallas, que le gusta experimentar, trabajar con quién le de la gana y disfrazarse de lo que mejor les acomode pero sobre todo, que trabajan con gusto. Así que, a pesar de todo, Coldplay seguirá llenando estadios, vendiendo como locos y, aunque seguramente no faltará quien crea que sus canciones suenan “parecidísimas” a la estrofa de la canción que compuso apenas dos días antes de que Martin lo hiciera, la banda seguirá demostrándole al mundo que habrá quien los odie, pero seguramente habrá también quien los admire. Y con eso es más que suficiente.

Foo Fighters

Dave Grohl nunca dejará de ser el baterista de Nirvana pero a estas alturas, lo cierto es que a la mayoría le importa bien poco su pasado musical. Porque el músico ha logrado hacerse de una carrera que no depende de sus inicios sino de cada entrega de los Foo Fighters y de sus miles de colaboraciones, porque el cantante conquista masas con su guitarra y su voz, porque la banda de Seattle tiene canciones tan pegajosas que es imposible no corearlas y videos tan divertidos que cada nueva entrega es esperada con ansia. Porque Wasting Light puede tener un sonido de la vieja escuela pero aún así ser encantador y actual como el que más. Los Foo Fighters son energía pura. Por eso la mitad del planeta está rendido a sus pies. Por eso están entre lo mejor que nos regresó este 2011.

Black Keys

Apenas entraron en los recuentos de fin de año y aún así lograron colocarse hasta el frente gracias a una excelente entrega titulada El Camino. Dan y Patrick son productores, hacen sus propios intentos solistas, no condescienden con la industria y aún así, todo el mundo los conoce. El asunto con The Black Keys es precisamente ese, que no siguen ninguna moda, no tienen una gran disquera detrás ni hacen música necesariamente fácil de escuchar y aún así han conseguido vender más de dos millones de discos. El asunto es que son dos y hacen ruido como si fueran 10. La conclusión a la que podríamos llegar es que es fundamental mantener y defender tus ideales, pero sobre todo, divertirte haciendo lo que te gusta. The Black Keys son una agrupación original, sin duda, y por eso, les agradecemos y les rendimos homenaje.

Bon Iver

La verdad es que me parecía una injusticia no meter a Bon Iver en este conteo, con todo y que realmente no es una banda propiamente dicha sino el proyecto de alguien llamado Justin Vernon. Sin embargo, como el músico cuenta con una agrupación en forma desde hace algunos años, pudimos colarlos en un conteo que hubiera estado incompleto sin una de los grandes grupos que nos trajo 2011. Lo maravilloso de Bon Iver es que ha conseguido reconocimiento mundial, apariciones televisivas y hasta una nominación al Grammy sin hacer música realmente comercial. Lo grandioso es que ha conseguido expandir su folk más allá de las fronteras para diseñar viajes por tierras maravillosas y caminos nostálgicos llenos de recuerdos en su nueva producción homónima. Lo interesante es que un cantante tan bueno esté recibiendo el reconocimiento que se merece. Lo mejor aún es que su música tiene tanta substancia que a medio año del lanzamiento de su segundo álbum todavía no nos aburrimos de sus maravillosas melodías. Así que no había más que hacer: Bon Iver tenía que aparecer en este conteo porque ha tenido un buen año y nos ha brindado uno mucho, muchísimo mejor.

The Strokes

Decidí terminar este conteo con los neoyorquinos porque es indudable que hay mucho que decir y discutir sobre este quinteto. Para mí es sorprendente cómo han podido nuevamente subirse al top de las listas y conseguir el reconocimiento con un álbum tan mediano como Angles. Lo curioso del asunto es que, a pesar de la mezcla surgida de una serie de ingredientes puestos a partir de apetencias personales pero sin una verdadera unión, el grupo haya podido crear temas encantadores y pegajosos que en general conservan su sonido y es imposible no tararear cuando salen en la radio. The Strokes regresó en este 2011 con bombo y platillo, llenaron estadios y vendieron lo que quisieron, con todo y que sus cándidos integrantes confesaron en diversas entrevistas que este disco fue todo menos un “trabajo en equipo”. Una máquina bien aceitada compuesta por cinco engranajes sin duda talentosos que nuevamente entró en funcionamiento este año para confirmarnos porque esta banda definió y seguirá definiendo el sonido de toda su generación.

Finalmente, voy a decir que tenía contemplados también a grupos como Cage the Elephant, Metronomy, The Horrors, Mogwai,The Weeknd, The Decemberists, My Morning Jacket, TV on the Radio y The Black Lips, pero este conteo nada más tenía 10 números así que tuve que dejarlos fuera por simple obra y gracia de la necesidad. Pero para eso están los comentarios, para que también ustedes armen sus recuentos y nos digan, ¿cuál fue su banda favorita de este 2011?

Hace unos meses el que lleva siendo uno de los grupos más aclamados de los últimos años pasaba por Madrid, y lo hacía, por supuesto, con un lleno completo y dejando a sus asistentes más que satisfechos, en una gira protagonizada no sólo por la música sino por el espectáculo audiovisual e interactivo en el que participan los asistentes e incluso los no asistentes.

Visto el éxito generado, y pese a que las críticas del último disco no han sido tan buenas como las de trabajos anteriores, los británicos han decidido que volverán a Madrid, y lo harán por todo lo alto en el estadio Vicente Calderón, el 20 de mayo y con motivo de la gira mundial de Mylo Xyloto en estadios.

Las entradas se pondrán a la venta el próximo jueves día 22, a las 10.00am en los puntos de venta habituales como Ticketmaster, ServiCaixa o El Corte Inglés, además del sitio de Live Nation, que parece que organizan el que será el único concierto de la gira en toda España.

“Charlie Brown” es el nuevo sencillo y vídeo de un álbum que será uno de los más vendidos de la temporada navideña. Hablo de Coldplay con su Mylo Xyloto, un trabajo que ha generado bastante polémica pero que no deja de contener buenos temas y cuya promoción ha sido cuanto menos espectacular. De hecho el vídeo que nos presentan los británicos se puede decir que está extraido directamente de esa promoción, ya que es un clip provisional en espera de la versión de estudio.

Extraído de la espectacular gira en la que se encuentran inmersos, este Charlie Brown nos invita a una noche en un concierto de Coldplay, con buena música, efectos y muchos colores.

El clip ha sido colgado en YouTube, donde se especifica que más adelante podremos disfrutar de la versión que la banda tenía en mente para esta pintoresca canción. ¿Qué opináis del tema, del vídeo y de la gira? ¿Creeis que la banda aporta innovación en el terreno audiovisual?

4.5 millones de álbums vendidos en total. La compinación de su álbum debut, 19, y su consolidación 21, ha hecho que Adele sea la artista más vendida en Reino Unido en el año 2011, y lo ha hecho sobrepasando a artistas como Lady Gaga, Rihanna o Bruno Mars. Los datos vienen de The Official Charts Company, entidad dedicada a analizar las ventas en Reino Unido.

Tras estas líneas podréis encontrar el top 10 en el que también se incluyen artistas como Coldplay y su Mylo Xyloto, precisamente en el puesto 10. Hay que tener en cuenta que el álbum de los británicos prácticamente acaba de aparecer, lo que hace que dicho puesto sea toda una victoria.

En cuanto a Adele, decir que estamos deseando que vuelva a los escenarios. Su regreso esta programado para el día 11, donde participará en la gala del concurso X Factor, que se producirá en el mítico estado de Wembley.

01 21 – ADELE (3.4 millones de copias)
02 19 - ADELE (1.1 millones de copias)
03 DOO-WOPS & HOOLIGANS - BRUNO MARS (976,000)
04 LOUD – RIHANNA (812,000)
05 BORN THIS WAY - LADY GAGA (689,000)
06 WHO YOU ARE - JESSIE J (660,000)
07 CHRISTMAS - MICHAEL BUBLE (496,000)
08 THE LADY KILLER - CEE LO GREEN (485,000)
09 + - ED SHEERAN (477,000)
10 MYLO XYLOTO – COLDPLAY (467,000)

Una sola semana. Ese es el periodo de tiempo que ha estado Mylo Xyloto, la nueva propuesta de Coldplay, en lo más alto de las listas británicas. ¿No ha funcionado bien el disco? Ni mucho menos, por supuesto, pero esta semana ha entrado directo al primer puesto Ceremonials, lo nuevo de Florence And The Machine.

Se trata del segundo disco de la banda, y uno de los trabajos más esperados del año. Ceremonials vio la luz en los últimos días del mes que hemos dejado atrás, y en tan sólo una semana se ha ganado los elogios de la mayor parte de publicaciones importantes, con notas que van desde el notable hasta la matrícula de honor. Mylo Xyloto pasa a ocupar pues el segundo puesto en una lista donde suponemos que ambos discos pasarán al menos unas semanas mas.

En el número 3 está el rapero Professor Green y le sigue Noel Gallagher con sus High Flying Birds. Y aunque lo repita una vez más, he de decir que la verdadera heroína de la lista es Adele, que lleva meses con 21 en los puestos más altos, actualmente en el número 7.

Chris Martin ha dicho en repetidas ocasiones que podría ser el último álbum de la banda, aunque nadie debe asustarse todavía. Mylo Xyloto está en boca de todos. Os haya gustado o no, lo cierto es que el nuevo disco de Coldplay ya es todo un éxito, y pese a que ha sido lanzado hace unas horas, la campaña de marketing –que ha sido bestial—sigue, y cada vez vemos más entrevistas y material que hablan del como se hizo y de lo que piensa la banda sobre el que es su quinto trabajo y también sobre su futuro.

En declaraciones desde el estudio, en una entrevista en la que hablaba sobre “Charlie Brown”, la cuarta pista del disco, la banda ha expresado que pese a que les encantan, saben que las letras de la banda son bastante malas. Concretamente Martin ha dicho lo siguiente:

Se que nuestras letras son un poco mierda, pero me gustan mucho.

En la misma entrevista el vocalista admite que la colaboración con Rihanna, en la pista “Princess Of China”, es lo mejor del trabajo y probablemente lo mejor que Coldplay ha hecho nunca. Una canción para la que admiten que nunca hubo otra vocalista, y para la que tardaron más de un año en atreverse a pedir a la cantante realizar la colaboración.

Aunque todavía quedan unos días para que se lance Mylo Xyloto, hace algunos días que se filtró en la red. El nuevo disco de Coldplay está generando bastante controversia, debido al nuevo cambio de estilo, con unas canciones más electrónicas, y que parecen haber dividido a su fanbase en gente que opina que se encuentran en su mejor momento y gente que apoya las palabras de Chris Martin, líder y vocalista del grupo, que hace pocos días decía que podría tratarse de su último trabajo.

Mientras algunos aún esperan para escucharlo, la banda ha lanzado hoy el vídeo de ”Paradise”. Como veréis tras estas líneas, el grupo aparece vestido de elefante mientras toca su música en el desierto sudafricano de Karoo. Se trata del segundo vídeo que se filma para la canción, ya que previamente Hype Williams se encargó de ella pero a la banda no le acababa de convencer, y decidieron llamar a Mat Whitecross, que ya ha dirigido varios de los discos de los británicos.

Paradise es la tercera pista de Mylo Xyloto, que verá la luz el 28 de octubre a través del sello discográfico Capitol Records. Bueno o malo —yo diría diferente—, lo que está claro es que será uno de los discos más populares del año.

Coldplay es una agrupación que hizo historia. Con una serie de discos que, guste o no, logró llegar a la audiencia y millones de fanáticos en todo el mundo la formación liderada por Chris Martin a la cabeza comenzó a evolucionar y después de dos primeros álbumes con himnos como “Yellow”, “Trouble” o “God Put a Smile upon Your Face” comenzó a experimentar con sintetizadores y, años más tarde, llegaron X&Y y, su último disco, Viva la Vida or Death and All His Friends.

Con una producción que estuvo de la mano de Brian Eno su último disco llegó en el año 2008 y, tres años después, muchos están esperando ansiosos el lanzamiento de Mylo Xyloto, del cual les venimos hablando hace mucho y que se trata de una producción conceptual que cuenta a través de sus canciones de la huída de una pareja en busca de la tranquilidad para poder amarse en paz y que, incluso -aunque no lo creo-, podría tratarse de la última producción de Coldplay.

De Mylo Xyloto se sabe bastante y de hecho tuvimos la posibilidad de escuchar una que otra canción que primero se filtró -o que filtraron- y después se terminó presentando el video. Hablo de “Every Teardrop is a Waterfall” que se trató del primer single, “Paradise”, el segundo y, finalmente, la filtración de “Princess of China” que fue el track que grabaron junto a Rihanna. Ahora, si bien el disco se lanzará oficialmente el 24 de octubre, la espera para los ansiosos fanáticos dejó de existir porque el disco se terminó filtrando, como sucede con prácticamente todas las obras muy esperadas hace ya años.

Al haber escuchado Mylo Xyloto sólo se me ocurrió la palabra evolución y entendí perfectamente por qué motivo Chris Martin viene haciendo referencia en relación a la producción como culminación de su obra y de la mejor grabación que hizo Coldplay hasta ahora. No sé si es la mejor, porque eso ya es cuestión de gustos, pero lo que es cierto es que aquí hay un poco de todo. Hay un poco de Parachutes, hay un poco de A Rush of Blood to the Head, un poco de X&Y y también de Viva la Vida or Death and All His Friends.

Hay evolución.

Mylo Xyloto tiene de todo. Tiene canciones de amor que lograrán emocionar a los más fanáticos que amen la voz de Martin y también tiene muchísimo de estadio. No necesito esperar para que Coldplay empiece a dar sus presentaciones por todo el mundo para ver a miles y miles de personas en diferentes estadios coreando con todas sus fuerzas y emoción “Every Teardrop is a Waterfall” o “Don’t Let It Break Your Heart”.

La experimentación también tiene un lugar y está presente en canciones como la que le da nombre a la producción, “M.M.I.X.” o “A Hopeful Transmission” que funcionan como si se trataran de separadores de libros. Uno separa la nada, el no-sonido, del comienzo de la producción; el otro parte a la mitad la producción con un sonido estático y casi imperceptible que dura casi un minuto y que da lugar al comienzo de lo que es el primer single; y el último funciona como si se tratase de un preludio anunciando que el fin está llegando.

Nos damos cuenta de que la cosa cambió mucho desde el principio, cuando después de la intro que es “Mylo Xyloto”, arranca “Hurts Like Heaven”. Es una canción rápida, nada común en la discografía de Coldplay hasta ahora y con muchísima onda que grita “Don’t let ‘em take control!”. Una batería potente que marca el ritmo del resto de lo instrumentos y una progresión que poco a poco va metiéndose en la canción en forma de órgano, synthe y un piano clásico a cargo de Martin que hará bailar a todos y que termina en una canción con sonidos muy voladores y una onda espectacular. Comenzar así es comenzar con un sabor de boca muy bueno.

“Paradise” no es nuevo y sus acordes ya nos suenan como si fueran conocidos de siempre. Un coro repetitivo en el que Chris Martin juega con la voz. Esta será otra de las canciones que todos corearemos cuando estemos frente a la agrupación aplaudiendo. Otro de los himnos y una de las más potentes que encontramos en todo el disco que da lugar a “Charlie Brown” que empieza con unos sonidos extraños en Coldplay y que, poco a poco, va naciendo como canción y empieza con una fuerza increíble.

“Us Against The World” y “U.F.O.” son dos canciones que recuerdan al viejo Coldplay cuando escribían canciones tranquilas y en las que se podía ver al grupo más relajado, confiando sólo en los instrumentos que tocaron durante toda su vida y sin hacer incursión en nuevos sonidos relacionados a la música electrónica. No está mal. Es bueno bajar un poco, recordar las raíces y darles un gusto a los fanáticos amantes de los primeros discos de la banda.

“Princess of China” es otro de los momentos fuertes del disco. Acá, como sucede siempre que se pueden ver grandes cambios en las bandas, probablemente no habrá grises. Se dividirán los que amen la canción y los que la odien. La realidad es que no parece Coldplay. Acá podemos escuchar un tema con mucha electrónica y Rihanna de fondo coreando. Un órgano sintetizado, una guitarra repetitiva y unos beats que parecen de una canción que, así original como viene, podría tratarse de un remix.

La mejor balada de Mylo Xyloto, particularmente, me parece que es “Up in Flames” justamente porque hacen lo que saben hacer a la perfección. Viene de la mano de una lírica poética donde Martin dice que todo está terminado y que, esta vez, sabe perfectamente que se fue. Muy triste pero, al mismo tiempo y como sucede con muchas canciones que podrían deprimir hasta al más alegre de todos, bellísima.

El final se acerca pero la producción no deja de subir. El anteúltimo track se trata de “Don’t Let it Break Your Heart” y es una de las mejores de todo el disco. Un tema volador que empieza muy arriba y que, si bien parece que en algún momento tendrá que tranquilizarse un poco, no lo hace. Un coro precioso, un sonido espectacular y unos gritos de Martin pidiéndole a ella que vuelva y que no les permita que rompan su corazón.

Conclusión

No es raro ver por qué lo integrantes de la agrupación, desde lo visual, quisieron darle muchísimo color a Mylo Xyloto. Esta producción está repleta del mismo. Es una pintura feliz, una pintura de amor llena de lugares bellos y, al mismo tiempo, tristes pero que desembocan en un lugar feliz.

El último disco de la agrupación británica quizás no les guste a los amantes más conservadores de la banda que preferirían que siguieran haciendo las baladas que fueron presentando a través de su obra pero, sin lugar a dudas, es probablemente uno de los mejores discos que hicieron. Junto a la ayuda en la producción de Brian Eno, Martin y compañía lograron una producción completa, llena de subidas y bajadas que no deja de sorprender ni un momento. Pudieron respetar su sonido y, también, innovar en su sonido. Pocas bandas logran hacerlo.

Fecha de lanzamiento: 24/10/2011
Discográfica: Parlophone
Compra el disco: Web de la banda
Tres canciones destacadas: “Hurts Like Heaven”, “Charlie Brown”, “Don’t Let It Break Your Heart”

Mylo Xyloto es uno de los discos más esperados del año. Según van pasando las semanas, más datos transcienden, y con tanta noticia se nos empieza a hacer la boca agua. En palabras de los mismos, se trata de un disco acerca del amor conquistándolo todo, un trabajo temático centrado en un concepto particularmente romántico. Sin embargo, y sin dudar de que también conquistará nuestros oídos, hoy he de hablar de una noticia que asustará a muchos.

En declaraciones al periódico británico Daily Mail, Chris Martin, líder de la banda, ha declarado que `Mylo Xyloto podría ser el último trabajo de Coldplay.

En estos momentos, no me imagino grabando otro disco. Mylo Xyloto es la culminación de tres años de trabajo, y podría ser nuestro último álbum. Ahora mismo no puedo imaginar de donde podría venir otro.

¿Estrategia de Marketing? En parte, puedo parecer que las palabras de Martin sean precipitadas, aunque hace unos meses os contábamos que en una entrevista había dicho algo similar, así que esto no viene mas que a ser una confirmación. ¿Debemos preocuparnos y pensar ya en la disolución? Nada más lejos, y mucho menos con un disco que aún no ha sido lanzado al mercado. Seguro que escuchamos declaraciones aclarando estas palabras en los próximos días.

Martin también ha hablado de la dura competencia con artistas como Adele y Justin Bieber, con los que dice sentirse un poco amenazado y abrumado, por la gran calidad de la música que ponen en la calle, pero sobre todo por la juventud de los mismos y la trayectoria que tienen por delante.

Coldplay no lanza ningún álbum desde hace bastante (desde el 2008 que presentó Viva La Vida) y, por ese motivo, sus fanáticos están poco a poco empezando a impacientarse más de la cuenta. Pero poco a poco, para nuestra suerte y tranquilidad, van llegando más y más novedades en relación a Mylo Xyloto, que será el nombre que llevará el quinto LP de la banda británica.

En esta oportunidad los integrantes de la banda estuvieron comentando de qué irá la cosa y, al parecer, Mylo y Xyloto son dos personas que se terminan enamorando a través de todo el disco. Lo interesante de esto es que no será un tema en particular sino que se tratará de un álbum conceptual acerca del amor y su poder para conquistarlo todo.

Coldplay lanzará Mylo Xyloto el 24 de octubre (es decir dentro de poco menos de 10 días) y también reveló que se trata de una producción muy influenciada por la música dance y urbana. En una entrevista con The Sun, Will Champion reveló que el disco hablará un poco de dos personas que luchan y atraviesan momentos complicados para poder, finalmente, encontrar el amor.

Ellos se enamoran y tratan de escapar. Las canciones cuentan lo que pasa. “Charlie Brown” es sobre escapar mientras que “Paradise” es sobre el sentirse perdido. El final es muy poderoso y es sobre el amor conquistándolo todo.

El bajista Guy Barryman dijo que se atrevieron a muchas cosas que no habían podido hacer anteriormente y no tuvieron miedo de incorporar diferentes influencias y sonidos. Una de esas cosas fue la invitación de nada menos que Rihanna para que cantara un tema con ellos.

Amamos la música de Rihanna. Amamos tantas clases de música que no hay nada de malo en reflejar eso en el disco. Fuimos valientes y atrevidos con esas canciones. Son más modernas, urbanas y tienen influencias dance. Lo hicimos con mucha confianza.

Finalmente, para terminar la entrevista, Champion comentó que todo había empezado con un disco acústico hasta que escribieron y compusieron la música de “Paradise”. En ese momento se dieron cuenta dónde debía ir el disco y cambiaron todo lo que tenían preparado hasta el momento.

Es interesante ver cómo piensan los integrantes de Coldplay y que se atrevieron a hacer lo que realmente sintieron en Mylo Xyloto y no lo mismo de siempre para lograr simplemente mantener a sus fanáticos. Eso sí, habrá que ver de qué manera experimentaron con esos nuevos sonidos y si, finalmente, a sus seguidores les termina gustando esta nueva y, al parecer, completamente diferente producción.

Parece que poco a poco Coldplay van rellenando los huecos que quedaban en su apretada agenda. Después de agotar 17.000 entradas en menos de una hora para el que será su concierto en la plaza de toros de Las Ventas en Madrid, y de anunciarse como uno de los cuatro participantes de la gira universitaria Student Tour, ahora los británicos confirman que actuarán en la gala de los MTV Europe Music Awards.

Los MTV Europe Music Awards 2011 se celebran en la ciudad de Belfast el próximo 6 de noviembre, y las votaciones para elegir a los galardonados llevan abiertas ya algún tiempo. Adele, Foo Fighters o King Of Leons son algunos de los nominados, aunque también lo son Red Hot Chili Peppers, que confirmaron su actuación hace algunas semanas.

Coldplay estan por supuesto también nominados, junto con Kasabian, Florence y la citada Adele en el galardón al mejor espectaculo de Reino Unido e Irlanda. Veremos que sucede esta vez, y si alguno de los grupos nos sorprende con alguna performance fuera de lo normal, algo muy posible tratándose de MTV.

Coldplay, Kasabian y Example celebrarán junto con Noah And The Whale el lanzamiento de sus nuevos trabajos con una gira universitaria que les llevará por varios centros de Reino Unido. Se trata del Student Tour que organiza la cadena de radio BBC Radio 1, una serie de conciertos muy especial que tomará lugar a final de mes y que verá a cada uno de los artistas ser cabeza de cartel en tres universidades diferentes.

Example, que puso a primeros de septiembre su tercer trabajo Playing in the Shadows en la calle, encabezará el show de Hatfield’s Forum el 25 de octubre, un día después de que Noah And The Whale, cuarta banda participante, abra la serie con un concierto en el Aberden’s Lemon Tree.

Kasabian darán otro de sus conciertos en el O2 Academy de Leicester a fecha del 26, y esperemos que esta vez la policía no tenga que intervenir debido al volumen de sus espectáculos. Por último, Coldplay, que estan a punto de lanzar Mylo Xyloto y que para entonces ya lo habrán hecho, tocarán el 27 en la universidad de Norwich, poniendo el broche final a este Student Tour.

Sin duda, una muy buena iniciativa con 4 artistas de calidad que han estado o están en lo más alto de las listas con sus últimos trabajos, habiendo alcanzado Kasabian y Example el número uno, con Coldplay teniendo todas las papeletas para hacerlo, y Noah And The Whale en un nada desdeñable número 8.

Seguro que todo seguidor acérrimo de una banda odia muchas palabras, pero “sold out” e “Internet” deben ser las nominadas con más votos. O si no que le pregunten a algún fan de Coldplay qué opina del sistema de venta de entradas a través de la red. Probablemente acabe soltando algún improperio porque ya no quedan entradas para el concierto que Chris Martin y compañía darán el 26 de octubre en la plaza de toros de Las Ventas de Madrid.

Hoy mismo se han puesto a la venta 17.000 tickets y una hora después ya se habían vendido todos a falta de 11 entradas VIP. Mala suerte si no te enteraste de que hoy era el día D o de si estabas ocupado esta mañana, la democracia de Internet perjudica a los más lentos. Y es que, desde que existe la venta de entradas a través de la red se ha perdido en parte la magia de hacer cola para comprar tu boleto. Salvo para los más nostálgicos esto es una buena noticia, porque, gracias a los portales de venta de boletos, con varios clics puedes tener tu entrada. Sin esperas y sin moverte de casa. Pero lo malo viene al reflexionar sobre el asunto. Si querías ir al concierto de Coldplay has tenido una hora para comprar tu entrada: de 10 a 11 a.m. ¿Qué pasa si se ha colapsado el servidor cuando le has dado al botón comprar? He ahí la cuestión.

Dada la alta demanda de entradas, lo ideal sería que el grupo y la promotora correspondiente decidiesen ofrecer otro show el día antes -porque el día de después ya hay otra fecha confirmada en Norwich-. Pero claro, probablemente esto se repita en la mayor parte de lugares por los que pase Coldplay en esta nueva gira y sería injusto que se hiciera doblete en unos sitios y en otros no. Recordemos que es el tour de presentación de su nuevo disco, Mylo Xyloto, y hay muchas ganas de ver a los ingleses.

En cualquier caso y hasta nueva orden, Coldplay ha colgado el cartel de sold out en su único concierto en Madrid en este 2011.

Tanto la promotora Live Nation como la web oficial del grupo han anunciado de manera oficial a lo largo de las últimas horas que Coldplay volverá a España este año para presentar Mylo Xyloto. Será el próximo 26 de octubre en Madrid, en la plaza de toros de Las Ventas. Además, será la primera fecha de su gira mundial.

Las entradas se podrán comprar a partir del 10 de octubre en LiveNation.es, Ticketmaster, ServiCaixa y El Corte Inglés por un precio que rondará los 30 y 60 € ($39,5 - $79). Los poseedores de una tarjeta American Express podrán comprar su boleto a partir de mañana mismo.

Para celebrar una ocasión tan especial y al ser un acontecimiento tan esperado, el grupo ha decidido retransmitir en directo todo el concierto a través de su canal oficial YouTube. No todos los países del mundo tendrán la oportunidad de verlo. Ésta es la lista oficial de países confirmados:

• Argentina, Australia, Brasil, Canadá, Corea del Sur, España, Estados Unidos, Federación Rusa, Francia, Holanda, Hong Kong, Irlanda, Israel, Italia, Japón, México, Nueva Zelanda, Polonia, República Checa, Sudáfrica, Taiwán y Reino Unido.

Tal y como anuncia el grupo en su web oficial, el de Madrid será el último de los conciertos en asociación con American Express, una iniciativa que unía a diversos artistas con renombrados directores de cine. En esta ocasión, será Anton Corbijn quien grabe el concierto, un profesional que ya ha trabajado en un par de videoclips de Coldplay (“Talk” y “Viva La Vida”).

A pesar de que es una buena noticia que Coldplay haya elegido Madrid para estrenar en directo su nuevo disco, hay mucha gente bastante enfadada porque una de las proclamas del festival BBK Live era “Coldplay, única actuación en España en 2011”. De hecho, todo el mundo daba por hecho que en la gira europea de Mylo Xyloto no iba a haber fechas españolas. Sin embargo, no ha sido así.

Con o sin polémica, es oficial: Coldplay el 26 de octubre en Madrid. Éste es el tráiler del concierto:

Foto: Raquel de Muzikalia

Como todos sabréis en estos momentos, hace tan sólo unas horas se marchó de este mundo una persona muy admirada y conocida no sólo en el ámbito tecnológico sino también en el ámbito de nuestra vida cotidiana. Hablamos de alguien que sin duda hizo de este mundo lugar mejor, Steve Jobs. Aunque en otros blogs de Hipertextual hemos hecho una cobertura más grande sobre que supone su pérdida, en Cuchara Sónica no queríamos dejar de comentar las reacciones de diferentes personalidades del mundo de la música que han querido tener palabras o gestos hacia Jobs.

Entre esas personas esta por ejemplo Trent Reznor, líder de Nine Inch Nails, quien ha querido expresar su pesar con esta simple frase:

Gracias por las herramientas, la inspiración, las posibilidades… ya te hecho de menos, Steve.

Guns N’Roses, a través de las redes sociales, han publicado el siguiente mensaje:

Cuando la gente habla sobre el como será uno recordado es mucho más importante que las posesiones que tenga… hablan de personas como Steve Jobs.

Coldplay han sido algo más extensos y han expresado el gran dolor que les supone haber conocido la triste noticia sobre la muerte de Jobs, una persona a la que aparentemente conocían en persona:

Estamos realmente tristes tras conocer que Steve Jobs ha fallecido. En todas las ocasiones en las que hemos coincidido siempre ha sido una persona encantadora, y siempre fue tan humilde como talentoso. Como toda la gente que le conoció, y también los millones que no llegaron a hacerlo, nosotros también le echaremos de menos.

Otras personalidades de la música como Mick Jagger y los Rolling Stones, Nikki Sixx de Mötley Crue o Fred Durst de Limb Bizkit han querido rendir tributo simplemente twiteando mensajes como RIP Steve Jobs o Te echaremos de menos. Mensajes que todos, de una u otra forma, ya hemos transmitido o transmitiremos, ya que la muerte de Steve Jobs no ha dejado frío a nadie.

R.E.M., como probablemente todos los que estén leyendo esto sabrán, se separó la semana pasada en un inesperado movimiento. Lamentablemente nos quedamos sin una de las bandas más grandes que tuvo la música y, sobre todo, el pop. No sólo nosotros, los meros mortales, escuchamos y nos emocionamos con sus canciones y crecimos con ellas sino también muchos de los artistas que escuchamos a diario.

En esta oportunidad los chicos de Coldplay dieron un show en Atlanta el sábado pasado y, en honor a la agrupación que lideró Michael Stipe por décadas, decidieron tocar la canción “Everybody Hurts” que es una de las más famosas que lanzó R.E.M. y que todos conocen por más que no sean fanáticos de la banda estadounidense.

Como bien dice Martin al principio, “esta semana fue una semana triste para aquellos que sean fanáticos de la música porque R.E.M. se separó”. El artista comentó que es una de las bandas más grandes que existieron y que es fanático de la misma y pide que no juzguemos el cover que hacen porque no es tan buena como la versión original. Sin duda un momento emotivo para los que son fanáticos de la banda de Georgia.

Llevamos ya varios meses hablando, comentando, criticando y emocionándonos con el nuevo disco de Coldplay, un álbum de nombre dificilmente pronunciable titulado Mylo Xyloto que será editado el 24 de octubre y representará la quinta producción de estudio para esta agrupación.

El cuarteto, siempre inteligente en asuntos de marketing, ha logrado atraer la atención de todo el mundo hacia este lanzamiento a través de estrenos constantes de canciones, revelaciones de portadas y nombres, en fin, todo lo posible. Ahora la banda ha confirmado el tracklist final de este álbum que incluirá 14 canciones, entre ellas algunas viejas conocidas como “Charlie Brown”, “Us against the World” y “Major Minus”.

Por si fuera poco, el grupo también ha revelado que este nuevo intento contará con la participación de Rihanna, quien cantará junto con Chris Martin en el tema “Princess of China”. De la colaboración, un poco extraña pero no tanto si consideramos la lista de amigos del músico, el propio Martin ha dicho lo siguiente:

“El álbum está concebido como una sola pieza. Tiene a un chico y una chica como personajes principales y la primera opción en nuestra lista para la parte de chica era Rihanna, pero nos tomó un tiempo juntar el valor para preguntarle. Hicimos un show en Las Vegas, donde me reuní con ella y le dije: ‘¿Crees que haya alguna posibilidad?’ Parecía Hugh Grant hablando sobre eso”.

Y así fue. La cantante por supuesto aceptó y ahora tendremos la oportunidad, otra vez, de escuchar a una voz femenina interpretando uno de los temas de Martin, pues recordemos que Kyle Minogue ya lo había hecho hace algún tiempo.

Finalmente, el grupo estrena oficialmente el día de hoy un nuevo sencillo titulado “Paradise”, el cual ya está disponible para su venta individual y también para ser escuchado cortesía de la banda. Mi primera reacción luego de oírlo es que es la canción más fea que le he escuchado al grupo hasta el momento. Sin embargo, luego me acordé de lo que pasó con el primer sencillo, que tampoco me gustó al principio y luego creció en mí. Así que ahí vamos a escucharlo de nuevo.

Una de las cosas que les voy a hacer notar, aunque sé que como siempre va a desencadenar una ola de comentarios negativos, es que la canción por momentos suena muy, muy parecida a “Rocket” de Goldfrapp, una sensación que se acentúa con los coros intermedios. Sólo que hay una diferencia. En vez de la electrónica absoluta, el grupo ha hecho una mescolanza de beats electrónicos, arreglos de cuerdas, guitarra intermedia que grita Eno por todos lados.

Al final, luego de escucharla un par de veces más, he decidido que definitivamente es el tema más feo del disco hasta el momento. Creo que la banda se ha ido demasiado lejos en este afán de experimentación y la verdad este pastiche musical suena a todo menos a Coldplay. Sin embargo, el resto de los temas han sido bastante buenos en general, lo que me brinda muchas esperanzas respecto a este nuevo intento. Desafortunadamente, creo que a la banda le espera todavía un largo camino de críticas después de lo que pasó con Satriani. Desafortunadamente, además, creo que la banda ya se ha vuelto demasiado grande para su propio bien. Sin embargo, es difícil no sentirse atraído ante la humildad y el talento de estos cuatro, por lo que tienen todo mi voto de confianza. Por lo pronto, escuchen el tema y díganos qué les ha parecido a ustedes. También chequen el tracklist final después del video.

Tracklist:

1. “Mylo Xyloto”
2. “Hurts Like Heaven”
3. “Paradise”
4. “Charlie Brown”
5. “Us Against the World”
6. “M.M.I.X.”
7. “Every Teardrop Is a Waterfall”
8. “Major Minus”
9. “U.F.O.”
10. “Princess of China”
11. “Up in Flames”
12. “A Hopeful Transmission”
13. “Don’t Let It Break Your Heart”
14. “Up with the Birds”

A mediados de agosto os contábamos con gran entusiasmo cual sería el nombre y como sería la portada de lo nuevo de Coldplay, Mylo Xyloto, que ni que decir tiene será uno de los éxitos de este año que entra en su recta final. Con una fecha de publicación fijada el 24 de octubre, se sabe que las nuevas canciones que ha venido tocando la banda británica podrían formar parte del disco. Dicha lista incluye títulos confirmados como “Every Teardrop Is A Waterfall” —el primer single—, “Charlie Brown”, “Us Against The World” y “Hurts Like Heaven”, y tampoco hay que descartar las b-sides “Major Minus” y “Moving To Mars”, aunque estas es menos probable.

A estos datos hay que añadir dos nuevas canciones de las que además ya sabemos algo de forma oficial: estarán en el disco. Además, han sido comentadas por uno de los roadies del grupo, que ha podido escucharlas, y cuya descripción nos deja aún con más ganas de que llegue este Mylo Xyloto:

“Up In Flames” es una canción que escuché cuando Chris Martin comenzó a escribir. Es hipnótica por su simplicidad, pero a la vez devastadora y dolorosamente hermosa. La versión final no ha perdido nada de esto y es una obra maestra en toda regla. No se trata de una canción llena de adornos y elementos, cada parte está ahí porque tiene que estar, y esto aumenta su impacto emocional. Y a los oyentes les espera un mar de lágrimas en cada una de éstas partes. Respecto a “DLIBYH”, decir que no podría ser más diferente.

Interesante, ¿verdad? No desesperéis, porque aunque queden dos meses para su lanzamiento, dentro de unos días tendremos el que será su segundo single, “Paradise”, que sin duda volverá a dar de que hablar.

Bien grande, con muchos colores y con letras claras. Así ha decidido Coldplay dar a conocer en su web la portada de Mylo Xyloto, su nuevo disco de estudio. Y, además, no han querido dejar pasar la ocasión y han aclarado cómo se pronuncia el nombre del álbum en inglés: my-lo zy-letoe. Sin embargo, habría sido más útil si hubieran explicado qué significa.

En cualquier caso, aparte de reversible, la portada es muy artística y ornamental. Predominan los colores azul, fucsia y blanco y parece que dará juego a la hora de crear merchandising con la MX, abreviatura del título que seguro sirve para incluirla en las nuevas camisetas del grupo, por ejemplo.

Pero, más allá de la tapa, lo que más nos interesa es lo que vamos a encontrar en su interior. Podremos escuchar Mylo Xyloto a partir del próximo 24 de octubre, fecha elegida para su publicación mundial. Podrá adquirirse en varios formatos: digital, CD y vinilo. En este último caso, aparte del vinilo, se incluirá un póster de 30cm x 90 cm. Además, también se pondrá a la venta una edición limitada (Pop-Up) que incluirá un libro de 30 cm x 30cm de tapa dura con el graffiti de David A. Carter que ilustra la portada, un vinilo, el CD y contenidos exclusivos como fotografías, anécdotas desde el estudio y las notas personales que los miembros de la banda fueron tomando.

Todavía no tenemos una lista de canciones definitivas aunque sí conocemos el título de algunas de las candidatas que podrían formar parte de Mylo Xyloto, incluso algunas ya las hemos escuchado. Es el caso del alegre single “Every Teardrop Is A Waterfall”, “Major Minus” o de “Moving To Mars”, así como de otras como “Charlie Brown”, “Us Against the World” o “Hurts Like Heaven” que hemos podido escuchar en actuaciones en directo como la reciente en Lollapalooza de Chicago o en el Rock Am Ring de Alemania.

Sin embargo, por lo que hemos podido escuchar hasta la fecha parece que Mylo Xyloto va a ser un álbum variado, con momentos musicales de todo tipo pero, sobre todo, con una producción que ha contado con la colaboración del mismísimo Brian Eno y Marcus Drovs (productor de The Suburbs de Arcade Fire, Homogenic de Björk o el mismo Viva la Vida or Death and All His Friends de Coldplay), que aseguran una calidad destacable. Además, el trabajo de Eno seguro que refleja una gran cantidad de ambientes densos y minimalistas.

Sea como sea, la cuenta atrás para el quinto disco de estudio de Coldplay ha comenzado.

La noticia del streaming nos dejó a todos sorprendidos, de más está decirlo, pero claro, también nos organizó una lista de cosas a dejar de hacer para poder quedarnos frente a la pantalla y disfrutar de la vigésima edición de uno de los festivales más importantes en la historia del rock: hablo, claro está, del Lollapalooza, que en su edición 2011 no sólo ha tenido el placer de hacerse internacional realizando uno de los mejores encuentros de música en muchos años en Chile sino que también se ha plantado con una increíble serie de presentaciones en el corazón mismo de Chicago, Illinois, más específicamente, en el así llamado “Grant Park”. Terminado el encuentro, vamos a dar una breve repasada por las mejores presentaciones y revisar cuáles son las novedades del evento en lo que se refiere al próximo año.

En principio, el line-up resultaba más que excitante: primero, por contar con pesos pesados al estilo de Eminem o Foo Fighters para adornar la situación, además de contar con bandas como Friendly Fires o inclusive los Arctic Monkeys — que se ve que, pese a haber lanzado un muy interesante disco, aún no tiene el impacto suficiente en el público norteamericano como para ser una de las grandes presentaciones del evento —.

SPIN, una de las mejores páginas que está cubriendo el festival de manera completa, subiendo notas y fotos que acompañan la situación y que nos hacen sentir parte de la movida, asegura que el recital del cierre del día de ayer, el de Foo Fighters, confirmó lo que muchos sospechaban: no hay ninguna otra banda de referencia dentro del mapa de la música norteamericana que tenga la misma influencia que estos muchachos, al punto en que se convirtieron en la presentación especial que concluía la edición 2011 del citado encuentro musical. Por otro lado, poner a Eminem como cierre del segundo día también constituía una jugada interesante en la medida en que ponía el acento en la diversidad y la onda mainstream musical, al punto de que el músico en cuestión, una figura no tan relacionada con el mundo del rock, pueda concluir la segunda jornada y sumar variedad a un recital con formato rock que desde el día uno no relegó ningún género a la hora de convocar gente.

Tenemos también a los grandes nombres del momento: The Vaccines es un excelente ejemplo, un conjunto que está produciendo un material interesante y que, esperemos, pueda sobrevivir al karma del primer disco. Luego: otros muchos conjuntos como My Morning Jacket o grandes bandas clásicas del festival, como Deftones, entre muchas otras.

Con la edición 2012 ya confirmada en Chile — organizada por la misma productora, Lotus, la cual realizó un excelente trabajo durante las jornadas —, con el recuerdo de lo visto, no podemos hacer otra cosa que esperar a que lo que en este año fue un momento de prueba se convierta en una constante realidad que pueda trasladarse a otros lugares de Latinoamérica. Les dejo un video de uno de los clásicos temas de Coldplay, banda que sí tuvo un lugar de preferencia dentro del line-up, aquí, con uno de los temas que acepto que me gustan pese a que el total de la banda no me cierra: “Fix You”. Y a esperar el próximo Lollapalooza, claro.